jueves, 2 de julio de 2015

Exámenes 1° Año TIC/Cine U Mayor 2015

Exámenes de TIC/Cine Primer año 2015.
Páginas Web
Matías González  Chiguagua Short Films
Camila Moraga K. Virtualfilms
Mizar Ibañez    Hannibal
Nicolas González      El ojo distorsionado
Felipe Becar  Casa de Molienda
Javiera Leal  La fotografía es una verdad
Alberto Fernández:   Cortos de Un mundo Incivilizado
Anibal Latorre       El Fotograma
Andrés Saavedra   El cine de Martin Scorsese
Sylvana Bacigaluppo El mundo del cine

Andrés Poblete        Página Web
Bastian Salinas        Horror Shorts
Gustavo Moya    Cine  y autodescubrimiento
Daniela Fernández  Danicä
Kevin Díaz             Jurasic Park
Javiera Silva          Actrices del siglo XX
Rodolfo Campos   Violencia
Sebastian Griesshamer La magia de los 24 cuadros
Robin Espinoza           Naufragar
Fabián Avendaño    Horroricine

Israel Albornoz   Cinearie 
Noemi Díaz  Hello
Sebastian Almonacid   Anima2
Darío Acevedo Cine Surrealista
Isis Cáceres      Escarabajo de Oro
Ángel Campos   Cinema Stuff
Lucas Becket   Frandzk Máselník
Araceli Amigo  Michael Haneke
Pablo Retamales Cortos animados
Belén Ortega  Fotografía en el cine

Tomàs Rojas    Lo mejor de Tarantino
Fancisca Ruiseñor   Grandes directores
Felipe Rioseco   Tierra con sal
Gabriel Ortiz     Cinetopía
Vicente Rojas   Animafilms  
Karla  Mercader Forever Young

Viviana Lorca Cinenpapel
Ariana Harris El cine de Guillermo del Toro
Natalia Sepúlveda Solo chilenos

Gustavo Moya  Cortos
Philippe Bustamante Cine animado
Israel Albornoz  Cinearie
Ricardo Bravo El cuentacortos


Último trabajo del semestre  PressBook

Javiera Leal  Tres cuartos de cine
Mizar Ibáñez  Pelibros 
Camila Moraga K. Visión Creativa
Felipe Becar Casa de Molienda
Nicolás González El ojo distorsionado
Sebastian Griesshamer El arte de los 24 cuadros
Lucas Becket Frandszk Mázelník
Anibal Latorre El Fotograma
Javiera Silva Celuloide
Isis Cáceres El escarabajo de oro

Belen Ortega Cinespacial
Lucas Becket Etnias
Kevin Díaz Revista Jurásica
Silvana Bacigaluppo Veo Veo
Robin Espinoza Episodio
Felipe Torres La Moviola
Sebastián Almonacid Anima2
Rodolfo Campos  Ocean Magacine
Viviana Lorca Cinepapel
Matías González Comediantes en la Web
Vicente Rojas Animafilms
Israel Albornoz Cinepoder
Noemi Díaz Cortometrajes
Fabián Avendaño Horroricine
Gustavo Moya Corte Final
Araceli Amigo  Ojos subversivos
Pablo Retamales 35 mm

Daniela Fernàndez Terriblecinex
Francisca Ruiseñor  Vida corta
Gabriel Ortiz    Flytopía
Natalia Sepúlveda Sólo chilenos
Alberto Fernández   Mundo incivilizado
Andrés Poblete ¿Qué pasó en el corto?
Karla Mercader Cortometrajes
Darío Acevedo Cine subrealista
Andrés Saavedra  Pequeños cuentos de Pixar
Philippe Bustamante Cineanimado

Ricardo Bravo
Felipe Rioseco
Bastian Salinas



jueves, 18 de junio de 2015

Este stop motion video del hit show de [Adult Swim] “Robot Chicken” muestra al presidente número 43 de los EEUU George W. Bush mostrándose como un superhéroe por el nombre de Capitán Texas, debido a que él es texano. El video comienza con Bush jugando un juego en un gameboy haciendo sonidos de disparos con su boca, cuando entra un hombre diciendo con papeles le dice “Los reportes diarios de la CIA señor presidente” y Bush responde tirando los papeles con un gesto diciendo “aburrido”, hasta que entra una mujer empujando al primer tipo, y dice “Su comic diario, señor presidente” y a eso Bush responde “Je je ahora tienes mi atención”. Bush mira lo portada del comic ve que dice “Que sucedería si  Irán fuera nuclear” a esto Bush reacciona el gira al estilo mujer maravilla y aparece con in traje blanco con la bandera de Texas, una capa de lana que parece bufanda, y un gorro de vaquero y vuela hacia el techo. Después se encuentra con el villano que tiene el plan de destruir el mundo, pero Bush lo mata metiéndolo en un horno y vuela para desviar los tres misiles mandándolos al medio de Rusia y África, China, y el sol.
Finalmente llegamos a la realidad todo era Bush soñando despierto su quita la ropa aparece desnudo y salta por la ventana pensando que puede volar. Todo esto salió de la cabeza de Mathew Senreich y mi ídolo Seth Green.

Matías González

ANIMA2 // SEBASTIAN ALMONACID

martes, 16 de junio de 2015

Cortometraje “Symmetry”


Dirección: Yann Pineill.
Guión: Yann Pineill.

Elenco: Edouard Sanville, Daphné Sanville, Romane Pineill.




La segunda mitad es estrictamente igual que la primera, pero marcha atrás, y con las imágenes invertidas, que prosigue la trama de la anterior, en forma de segundo episodio.
El diseñador gráfico Yann Pineill compartió una singular película que puede verse hacia adelante o hacia atrás.


‘SYMMETRY’ es el resultado del trabajo de reproducir cada escena con la posibilidad que el espectador pueda manipular el sentido de la historia. El valor agregado de este proyecto es que los planos fueron cuidadosamente escogidos para evitar la sensación de estar rebobinando el video. Con esa sinopsis, fácilmente podríamos adivinar que lo que se viene no es algo demasiado sencillo. “Symmetry” es el título del cortometraje dirigido, escrito y montado por el francés Yann Pineill, como proyecto de graduación en la Escuela de Arte Parisina ESAG Penninghen el año 2013.
Este joven diseñador gráfico, quien tiene acostumbrado al mundo a trabajos audiovisuales poco convencionales y que suelen poner la estética y el preciosismo como valores fundamentales en sus proyectos, realizó “Symmetry”, una pequeña película palindrómica, es decir, que es capaz de ser vista de igual manera hacia adelante o hacia atrás y es perfectamente idéntica para ambos sentidos.
Viviana Lorca

Cortometraje “El efecto Kuleshov”
Dirección: Sebastián Lelio.
Guion: Sebastián Lelio.
Elenco: Cristina Peña y Lillo, Nicolás Videla, Lucas García, Boris Rapu Tuki
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Un estudiante  de cine viaja a Isla de Pascua y se propone como tarea realizar el ejercicio del “Efecto Kuleshov”, que consiste en utilizar la toma de un actor con actitud neutral y luego, a través del montaje, mostrar otra toma para provocar una reacción en el espectador (teoría sobre montaje). Lo que no sabe el protagonista es que se encontrará con una mujer que cambiará sus planes.


El Efecto Kuleshov es un fenómeno del montaje cinematográfico demostrado por el cineasta ruso Lev Kuleshov durante los años veinte. Kuleshov mostró frente a una audiencia una secuencia en la que se intercalaba la misma toma del actor Iván Mozzhujin con las de un plato de sopa, un ataúd y una niña jugando. La audiencia percibió que la expresión de Mozzhujin cambiaba en cada secuencia, con lo cual se comprobó que el montaje tiene una gran influencia en la comprensión de lo que aparece en una escena.


Es esto precisamente el argumento central sobre el que gira el “El Efecto Kuleshov”, cortometraje de Sebastián Lelio (“El Año del Tigre”, “Gloria”) sobre una historia de amor pasajera entre Pablo (Nicolás Videla) y una actriz (Cristina Peña y Lillo) que sucede en la Isla de Pascua. Este trabajo fue realizado en el marco del Rapa Nui Film Fest 2010, como parte del proyecto “Oka Karu”, donde cineastas trabajaron de modo experimental con estudiantes de Dirección Audiovisual de la Pontificia Universidad Católica de Chile.

Viviana Lorca

Cortometraje “Tuck me in”
DIRECTOR: Ignacio F. Rodó
DIRECTOR Fotografía: Frederic Comí
EDITORES: Josep M. Gifreu, Laia R. San Juan
DIRECTOR DE ARTE – Patri San Martin
SONIDO: Maijo García
MUSICA: Marcos Fernández

El joven director Ignacio F. Rodó, director de "Prometeo", "Amor de juguete" o "Despedida", entre otros trabajos, basada en la historia de Juan J. Ruiz y con Luka y Marc Schardan como protagonistas, es un trabajo de pocos segundos que te dejarán helado. 
La historia pone a prueba al espectador con uno de los miedos más clásicos de la infancia: imaginar que el dormitorio, que de día parece el lugar más seguro del mundo, se transforme por la noche en un escenario oscuro en el que se esconde lo desconocido. “Tuck me in” (Arrópame) es un cortometraje del español Ignacio F. Rodó, que sólo necesita 60 segundos para que el público adulto justifique el terror infantil. Tal vez para hacerla más universal, Rodó escogió el inglés como idioma y no sitúa la escena en ningún lugar reconocible. La microhistoria del padre que da las buenas noches a su hijo es perfecta para durar un minuto, tiene un final difícil de continuar, no es posible sacar conclusiones. La secuencia ha participado en al menos 30 festivales de cine alrededor del mundo y ha ganado diversos premios, incluyendo “mejor film” en el festival de Filminute en Canadá.

Viviana Lorca



Cortometraje “El paraguas azul”

Productor: Marc S. Greenberg
Música: Jon Brion
Dirección de Arte: Cassandra Smolcic
Guion: Saschka Unseld

Cuenta la historia de amor de un paraguas huérfano, en el que es el cortometraje número 24 de Pixar. Una colección que unida a sus películas ya han cosechado 16 premios Oscar. El corto fue exhibido antes del estreno de la película Monsters University, el cual fue el 21 de junio del 2013.
En una noche lluviosa, la ciudad se llena de vida con el sonido de las tuberías, canaletas, y toldos goteando agua. En la distancia un paraguas azul. Después uno rojo. Es aquí cuando el amor florece y por las acciones de sus dueños y los movimientos de la noche de la ciudad hacen imposible su reencuentro. Durante el recorrido los objetos inertes de la calle cobran vida para tratar de reunirlos nuevamente.
El corto en sí, está muy bien logrado en estética, sonido y producción. Es un corto que te mantiene en tu asiento alentando por el recuentro amoroso de dos objetos sin vida y te conmueve a tal punto de querer ser parte de él.

La percepción con la que está dirigida el corto y como se visualiza el corto desde una altura especial para darle sentido al relato me llama mucho la atención, el contraste de luz y de color con negro, hace que la atención del espectador haga énfasis solo en lo que acontece en la historia central, lo que hace más fácil la comprensión del cortometraje.
Viviana Lorca

lunes, 15 de junio de 2015

viernes, 12 de junio de 2015

The gunfighter



The gunfighter.

Es un cortometraje de humor y sátira, donde se los personajes del corto escuchan la voz del narrador que les destapara verdades  y revelara secretos de ellos hasta que se desate el conflicto final que desencadena en un “Ballet de la muerte”.
Dirigido por Eric Kissack, conocido por producciones como “Werewolves”, “Love, sex and Missed Conections”, entre otras, producida por Sarah Platt y con guion de Kevin Tenglin. Cuenta  con música ambientada en esa época de Cowboys, proporcionado por Paul Thomson y sonido de Oscar Grau.
Es una escena iluminada, pero que no desaprovecha las sombras naturales del lugar y de la infraestructura. Con la actuación de Shawn Parson y Nick Offerman como el narrador.


Camila Moraga K.

jueves, 11 de junio de 2015

pagina web de matias gonzalez

http://maticarrey64.wix.com/chihuahuashortfilm
matias gonzalez

We are one PARODIA

El divertido YouTuber Bart Baker hiso esta parodia sobre la canción “we are one” del cantante Pitbull ft. Jennifer López y Claudia Aletti (brasileña). Bart Baker se burla de la canción debido a que no encaja diciendo deportes que no son futbol, mencionando ciudades que no son Brasil, y diciendo cualquier lesera en el lenguaje de español, para colmo la canción empieza con el solo diciendo marcas como Bud-Light, Kroger, Coca-Cola, y Wal-Mart (es como nuestro supermercado LIDER pero gringo). También muestran que la gente de la FIFA no está de acuerdo con lo que dice pitbull lo cual es “sell out life” (vender la vida en español)
Para empeorar Jennifer López empieza a cantar confundiendo el deporte con Futbol americano, y después tenis y hasta los extras no la aguantan, Pitbull dice que solo tiene que decir dale, y lo absurdo es cuando aparece Claudia Aletti que es un hombre disfrazado de mujer diciendo “Homber, Mujer, Incorrecto soy un travesti”. Después aparecen 2 tipos que se supone que son Cristiano Ronaldo y el jefe de la FIFA gritándole a los dos artistas norte americanos, y Jennifer López dice “What is world cup?” (¿Qué es la copa mundial?). Después…… vean el video. Bart Baker es un genio de la comedia

Matias Gonzalez


Horroricine Fabián Avendaño

Fabián Avendaño
HORRORICINE
http://fabianavendano6.wix.com/horroricine19
PÁGINA ISRAEL ALBORNOZ



CINEARIE


Press Book- Alberto F. Hoffmann

jueves, 4 de junio de 2015

Es un corto simple, de animacion secilla, que trata como una alegoria el consumo de drogas u otros sicotropicos, como estos te hacen sentir placer en un principio y como despues te van consumiendo, hasta que ya no queda nada.
La musica esta puesta en relacion al estimulo que el protagonista, en este caso un pequeño Kiwi, que va descubriendo de apoco su visio y perdicio.
Es un corto, como ya dije, sencillo pero con un mensaje potente.

Camila Moraga K.

Exámenes TIC Páginas Web

Gustavo Moya González

Javiera Leal Monje

Pressbook Viviana Lorca



Tomás Rojas.
Matias Gonzalez

ANIMAFILM / Vicente Rojas

Pressbook ISRAEL ALBORNOZ

Página Web: Comentarios y críticas de cortometrajes.
Resultados de aprendizaje: Crear una página web para promocionar filmes de su autoría.

Pauta de Evaluación: Texto de 300 palabras con comentario (Argumento, fotografía, sonido, actuaciones, música, etc.) . Ficha Técnica. Diseño gráfico, diagramación, navegación amigable, concepto  de color, imagen fotográfica, insertar videos. textos bien redactados, aplicar hipertexto,correcta ortografía.

Escala de Evaluación: Bien logrado. Logrado. Medianamente logrado.  Menos logrado. No logrado.

miércoles, 3 de junio de 2015

Heterofobia




Este cortometraje nos muestra como sería el mundo si los heteros estuvieran cometiendo el error de enamorarse del sexo opuesto, actitud que ellos mismos juzgan. En este mundo nadie es igual al otro, nadie tiene los mismos gustos que el otro, ni nadie tiene el derecho de juzgar a los demás, este cortometraje nos hace reflexionar sobre cómo se sienten las personas que son rechazadas por ética moralistas y como su entorno se ve dañado por esto.

Ashley Curtis es una niña que a temprana edad, en el casamiento de su tío, se da cuenta de los gustos que tiene (le gustan los hombres)  un día jugando con sus amigos, notan que ella se comporta con una actitud extraña y la tratan de asquerosa y criadora. Producto de esto es víctima de burlas y discriminación en su escuela. Luego de esto sus madres quieren que ella y su hermano cambien de ruta para ir al colegio ya que por la calle que ellos pasaban ahora viven una pareja de heterosexuales.

Finalmente Ashley comienza a sufrir agresiones físicas por parte de diferentes niños de su escuela los cuales también envían mensajes pidiéndole que se suicide. Cuando llega a su casa sus madres preocupadas por esta situación deciden querer mudarse para vivir una vida normal, pero lamentablemente las discusiones y el bullying que suceden, hacen que esta pequeña niña tome la decisión de suicidarse.

En la biblia encontramos la siguiente cita “Lucas 6:37  No juzguéis, y no seréis juzgados; no condenéis, y no seréis condenados; perdonad, y seréis perdonados”

Dirección: Kim Rocco Shields
Reparto: Lexi DiBenedetto, Carrie Lazar, Sheri Levy, Dante Thorn, Valeria Vaca, Luke Thorn
Duracion: 19 min. 12 seg.

jueves, 28 de mayo de 2015

Jaime Maestro, 2012

‘El vendedor de humo’ sigue a un misterioso comerciante llega a un apartado pueblo, pero los habitantes del lugar no muestran especial interés en las proezas de las que es capaz hasta que ayuda a un niño. Todo cambiará a partir de entonces, pero es posible que sus obras no sean tan maravillosas como parecen a simple vista. No es que sea un cortometraje que vaya a marcarnos, pero sí que ‘El vendedor de humo’ es una pieza muy simpática con un buen acabado visual que bien merece seis minutos de nuestro tiempo, ¿o no?

lucas beckettttatttt

Press Book revistas digitales

Enlaces de Press Book

Estos son los enlaces de Press Book
Sección 2 en la mañana

Nombre                          Enlace

Ángel Campos H.           http://issuu.com/oliverescribe/docs/pressbook_version_puleeeenta_2323

miércoles, 27 de mayo de 2015

 Pixels:

 Sinopsis: Pixels es un cortometraje para internet creado y dirigido por Patrick Jean, y producido por Benjamin Darras y Johnny Alves. La historia trata de la invasión en Nueva York de una nube de pixeles que se desfragmenta y se convierte en videojuegos como Space Invaders, Pac-Man, Tetris, Arkanoid, entre otros, y terminan conquistando al mundo.

 Este video fue creado en conmemoración de los primeros videojuegos. El video fue tomado por Adam Sandler para su nueva película. (Wikipedia)

Título: Pixels
Dirección:Patrick Jean
Año: 2010
País: Francia
Género: Animación/Ficción
Duración: 2:45 segundos
Producción:Benjamin Darras, Johnny Alves
Música: Nicolas Vitte (música de los créditos)
Sonido: Benoit Cauet, Nicolas Vitte, Capitaine Plouf
Fotografía: Matías Boucard
Efectos especiales: Patrick Jean. 

 Nicolás González. 

viernes, 22 de mayo de 2015

Doodlebug


Doodlebug (1997)

Un corto del alabado director de Interestelar y la saga del caballero oscuro, Chris Nolan en sus inicios, escribe y dirige esta que será su primer trabajo, una historia de lo más bizarra, Doodlegug cuenta la historia de “el hombre” protagonizado por Jeremy Theobald (un actor que trabajara recurrentemente con este director a lo largo de los años), se ve como un sicótico perturbado que desea eliminar un bicho que corretea por su cuarto, al punto de saltar por sobre las cosas o incluso ignorar el sonido del teléfono, el hombre, persigue a su objetivo hasta que le da caza y termina por ponerle fin a su vida.
Con efectos especiales de Ivan Cornell, música de David Julyan y sonido proporcionado por David Lloyd, entramos en una historia intensa y a ratos caótica que termina con un final sorpresivo y tétrico.


Camila Moraga K.  

lunes, 18 de mayo de 2015

Sweet Cocoon // Dulce Cocoon


Una oruga encuentra un lugar seguro donde poder hacer su metamorfosis, pero el capullo es demasiado pequeño para poder entrar. Menos mal otros dos insectos han venido a ayudarla. Entre los tres nos van a llevar por divertidas situaciones, pero también nos van a llevar hasta una bonita mariposa.
Es una animación dulce corta sobre la amistad y apoyo mutuo con un toque de humor.

Nacionalidad: Francesa
Año de producción: 2014
Duración: 6 minutos.
Director: Matéo Bernard, Matthias Bruget, Jonathan Duret, Manon Marco, Quentin Puiraveau
Musica: Anthony Juret, Baptiste Leblanc, Nicolas Montaigne, Pierre Nguyen
Voces: Jérome Bresset
Sonindo: José Vicente – Studio des aviateurs

*Nominada al Oscar 2015 Como Mejor corto animado 3D*

http://sweet-cocoon-movie.com/


Sylvana Bacigaluppo

Slimtime


Es un cortometraje animado muy singular, donde te transporta a un centro de belleza estética futurista en en cual las mujeres son prefabricadas para convertirse en bellas modelos.
Mientras que su esposa está en tratamiento para adelgazar, André, su marido, inesperadamente realizará un viaje en el que conocerá el interior de las instalaciones de este centro tan inusual. En su espera descubre todo lo que hay detrás de ese mundo artificial que se someten muchas mujeres, abordando también del autoconvencimiento de la protagonista. En ellos se ven planos generales pobladas por una multitud de personajes y acciones, un montón de coreografías estilizadas, una mirada divertida en la vida moderna y sus rituales

Dirección: Bertrand Avril, Pierre Chomarat, David Dangin, Thea Matland
Música: Julien Deparis
Departamento de sonido: Etienne Curchod
Departamento de animación: Bertrand Avril, Pierre Chomarat, David Dangin, Thea Matland



Sylvana Bacigaluppo

Atención al Cliente / Customer Aervice


En un futuro frío y hostil, una abuelita se verá obligada a saltarse las normas para conseguir algo que echar al estómago de su escuálido perro. Vigilantes de seguridad metalizados, compradores compulsivos desbocados y paranoicas medidas de seguridad serán los obstáculos que se interpondrán en la hazaña vandálica de la anciana.

Dirección: Marcos Valín, David Alonso
Guión: Marcos Valín
Producción: Aitor Ávila, David Priego
Música: Xavi Font Pijuan, Arturo Vaquero Taboada, Franky Valencia (trompeta), Victoria Muñoz (voces adicionales)
Layout y animación: David Priego, Allende Bodega, David Alonso, Marian Ramis, Marcos Valín, María Monescillo, Francisco Martín, Aitor Ávila, Lidia España
Diseño y edición sonido: Juan Egoscozabal Martínez-Avial, Alex Escutia, Manuel Molina
Año de producción: 2006-07
Duración: 8 min

NOMINADO A LOS PREMIOS GOYA 2008 EN LA CATEGORIA DE ANIMACIÓN


Sylvana Bacigaluppo

Llévame Contigo / Take Me Home


Cortometraje de animación que puede servir para introducir el tema del maltrato animal, del abandono de animales e incluso temas relacionados con el ser humano que dejo a tu libre interpretación. 

En un frío y oscuro refugio para perros, un pequeño sabueso está esperando el momento para ser adoptado como los demás cachorros del lugar. El quiere un hogar y un humano a quien querer. Sin embargo el tiempo pasa y el sabueso comienza a perder la esperanza. Hasta que un día, cuando la suerte finalmente brilla sobre él, una niña quien iba a adoptar a otro cachorro, decide quedarse con nuestro protagonista.

Director: Nair Archawattana



Sylvana Bacigaluppo

Las Maravillas de una Enfermedad Mental.
En este cortometraje el realizador explora la ambigua realidad de las personas que sufren de psicosis, en la forma de una jovencita que sufre una enfermedad mental. A través de los ojos de una joven que sufre una enfermedad mental, Caldera se adentra en un mundo de psicosis, explorando su ambigua realidad y la naturaleza de la vida y la muerte. Evan Viera (Director/Composer/Co-Writer) Chris Bishop (Co-writer/Animation Supervisor/Story Artist) Professor Evan Viera(co-producer/editor) Este corto es una coproducción entre Bit Films y Flicker Dreams Productions.Kewin D.

domingo, 17 de mayo de 2015

I Love You, Jamie (2012)- Short Horror Film





Ilove you, Jamie – James Patrick Vaughan.
Un señor se encuentra sentado en una
oficina cuando entra su compañero de trabajo y le deja unos archivos sobre su
escritorio, al salir su amigo suena su teléfono.
Él mantiene una conversación con una mujer llamada Jamie, la cual tiene
acceso a las cámaras de seguridad. De pronto se oye un ruido y él decide ir a
ver, al salir al pasillo se encuentra con la mochila de su compañero tirada en
el piso, comienza a caminar por el pasillo, de pronto una silueta aparece al
final de un pasillo, al intentar arrancar por un pasillo lateral ve la misma
silueta al final del pasillo.
Luego entra asustado en la oficina y llama a Jamie, quien ha estado viendo
todo a través de las cámaras…




Este cortometraje tiene una gran
iluminación a ratos, pero el sonido no logra acompañar la atmosfera que el
director quería proyectar.


Todo esto lo hace un cortometraje que
deja mucho que desear, tiene unos momentos los cuales logran impactar al espectador
aunque no logra mantener el suspenso ni la expectación de que podría pasar en
ese instante.

jueves, 14 de mayo de 2015

Spider. Nash Edgerton.

Nash Edgerton plantea su versión de la causa y efecto. En una breve historia de reconciliación, el circular relato logra impresionar sin caer en la fantasía. Una tarde de ciudad, una pareja en un auto. Importa lo narrado por la medida de los planos, lo inesperado comienza en las acciones que no vemos. Lo ausente construye la idea, “it all fun until someone loses an eye”.  El sujeto se caracteriza por amplificar los efectos desde la ley natural.

Director: Nash Edgerton
Guión: Nash Edgerton; David Michod
Productor: Nicole O’Donohue
Música: Ben Lee
Director de Fotografía: Greig Fraser
Montaje: Luke Doolan; Nash Edgerton
Director de Casting: Kirsty McGregor
Sydney Film Festival Best Short Film / The Satellite Venues (Audience Award) (Nash Edgerton)
AFI Fest               International Shorts Competition / Grand Jury Prize (Nash Edgerton)  
Anchorage International Film Festival/ Best Super Short Film (Nash Edgerton)
Aspen Shortsfest / Hi-Five To Lo-Fi Award (Nash Edgerton)      
Best Comedy (Jury Award) (Nash Edgerton)     
Flickerfest International Short Film Festival/ Best Editing an Australian Short Film (Nash Edgerton)
Luke Doolan     
Indianapolis International Film Festival /Best Short Film (Audience Award)        (Nash Edgerton)
Nashville Film Festival / est Narrative Short (Honorable Mention)          (Nash Edgerton)             
San Sebastián Horror and Fantasy Film Festival / Best Short Film (Audience Award)       (Nash Edgerton)             
St Kilda Short Film Festival / Best Short Film (Audience Award) (Nash Edgerton)             
Sundance Film Festival Honorable Mention in Short Filmmaking  (Nash Edgerton)        

24FPS International Short Film Festival Best Short Film (Audience Award) (Nash Edgerton)    

por Felipe Rioseco   

Tell Tale Heart (Corazon Delator)


Tell Tale Heart es un cortometraje de dibujos animados de 1953 dirigida por Ted Parmelee y narrado por James Mason . El guión de Bill Scott y Fred Grable se basa en el 1843 historia corta del mismo título de Edgar Allan Poe.
La trama se centra en un asesino cuya creciente sentimiento de culpa le lleva a creer que él puede oír el corazón de su víctima sigue latiendo por debajo de la tarima donde lo enterraron. A través de los ojos del narrador sin nombre, los surrealistas imágenes de la película ayudan a transmitir su descenso hacia la locura.
En mayo de 1953, pre-producción comenzó en Tell Tale Heart , que originalmente estaba destinado a ser una película 3-D .Sin embargo, no se sabe si la película fue animada de esta manera, y no fue lanzado en 3D si la tuviera. No hay ninguna referencia a 3D en una revisión técnica al comercio. Por otra parte, los líderes de grabados originales de la película no lo indican nunca fue parte de un par de impresiones en 3D, típico de todas las demás imágenes en 3D.

Dirigida por: Ted Parmelee
Producido por: Stephen Bosustow
Escrito por: Bill Scott, Fred Grable
Basado en el cuento de: Edgar Allan Poe
Narrado por: James Mason
Música por: Boris Kremenliev
Estudio: Producciones Unidos de América
Distribuido por: Columbia Pictures

Felipe Becar 13/05/2015

Cam Closer



Cam Closer – David Sandberg
Cuenta la historia de una mujer, la cual está a punto de servirse una taza de té junto con una manzana, al intentar fotografiar su cena se da cuenta de que la manzana no aparece, extrañada comienza a enfocar el resto del living hasta que algo la espanta, extrañada comienza a enfocar el resto del living hasta que algo la espanta, atemorizada comienza a caminar por un pasillo hasta llegar a su habitación. Ella continua mirando a través de su celular y ve que una extraña figura comienza a aparecer desde debajo de su cama y al mirar con sus ojos se lleva una gran sorpresa.
Desde mi punto de vista la iluminación de este cortometraje es buena en un principio lo cual crea una gran atmósfera característica de una típica película de terror, luego tras la visualización a través de del celular se pierde esa atmósfera creada al principio debido a la excesiva claridad de la imagen.

En cambio el sonido es casi escaso, pero en los momentos requeridos se puede apreciar que juega un rol importante de cierta manera.

miércoles, 13 de mayo de 2015

Cornetto Cupidity, Beauty and the Geek (Film)





Este es un cortometraje producido por "Enjoy the ride. Love the ending" productions (2013). Forma parte de una serie patrocinada por Cornetto. 

Narra la historia de dos jóvenes estudiantes que coquetean y no pueden estar juntos porque la madre de la chica lo impide, pero eso no es suficiente para que ellos se dejen de ver, pues a pesar de todo, ambos consiguen una manera de continuar con su romance.
El arte del cortometraje es muy bonito y delicado, las tomas son abiertas en su mayoría y bien compuestas para mi gusto. Se nota que está grabado con una cámara sencilla, sin embargo ésta fue aprovechada muy bien. El lenguaje audiovisual es claro y perfectamente entendible. El argumento de la historia es fresco y con algo de humor. 
Todos los capítulos de esta serie me parecen bonitos y me dejan con la sensación de romanticismo y delicadeza. Los he disfrutado cada minuto, las historias son atractivas y estoy segura que atraparán tu atención. La musicalización, el sonido y los efectos son pocos, pero no por eso malos. Considero que esta producción es muy hermosa, la historia conmovedora y bien narrada. Si quieres disfrutar de un buen momento, te invito a que consumas todos los capítulos de esta serie que te cuenta distintas historias pero con un tema en común: el amor y sus raras maneras de tocar vidas.

Noemí Elizabeth Díaz
La isla de las flores (ILAH DAS FLORES)


Sinopsis: Documental que muestra de forma satírica la cruda realidad de la sociedad brasileña de la época, la falta de conciencia, la miseria que lleva a la degradación del ser humano. Considerado uno de los cortometrajes documentales más importantes de la historia, ganador en Berlín y en otros festivales.

Titulo Original: ILHA DAS FLORES
Dirección: Jorge Furtado
País: Brasil
Duración: 12 min
Año: 1989
Género: Documental
Producción Ejecutiva: Monica Schmiedt, Giba Assis Brasil e Nora Goulart
Guión: Jorge Furtado
Dirección de Fotografia: Roberto Henkin e Sérgio Amon
Dirección de Arte: Fiapo Barth
Música: Geraldo Flach
Dirección de Producción: Nora Goulart
Montaje: Giba Assis Brasil
Asistente de Dirección: Ana Luiza AzevedoUma
Producción de la Casa de Cinema PoA
Elenco Principal: Paulo José-- Ciça Reckziegel (Dona Anete).

Premios:

Festival de Berlín: Oso de Plata (mejor cortometraje) (1989)


Nicolás González.

Captain Planet la pelicula trailer

Yo encontré este video que me trajo la atención porque me acuerdo de cuando veía este show cuando era chico se llamaba “Captain Planet & the planeteers, y ver un tráiler de un show de mi niñez siendo convertido en una película con gente real, me entusiasmo mucho. Vi el tráiler y dije “¡WOW! Esto es espectacular, cuando va a salir”. Hice una búsqueda con los datos de YouTube y después descubrí  que era un video “fan-made” (fan-made significa que está hecho por fans) entonces no era una película de Hollywood. No lo podía creer es decir los efectos, la actuación, el tema, el sonido, y el maquillaje todo el esfuerzo y resulta ser falso, ¿por qué? La verdad el tráiler de esta película se ve muy real e intimidador (en especialmente con esa musiquita) y el personaje del protagonista Capatain Planet, no hubiera contratado a alguien mejor para el rol de él. Algo que note fue que la historia (si es que fuera una película de verdad) toma lugar cuando los planeteers ya son adultos y dejaron de ser planeteers pero cuando sus anillos empiezan a trabajar de nuevo después de 10 años, ellos saben que deben hacer reunir a los planeteers. Este tráiler es demasiado bueno cuando lo vean van a desear que fuera real.

-Matias Gonzalez

martes, 12 de mayo de 2015

Alice in Wonderland 1903



Alicia en el país de las maravillas de Cecil M. Hepworth y Percy Stow, 1903, UK
La joven Alicia se encuentra en su jardín cuando, de repente, aparece un conejo blanco que parece tener mucha prisa. Alicia le sigue a través de una madriguera... llegando al País de las Maravillas.
Primera adaptación silente del cuento de Lewis Carroll, considerada una de las primeras superproducciones del cine mudo y la más importante británica de la época.

Este cortometraje tiene alrededor de 110 años y a pesar de ello ya podemos ver efectos especiales que sorprenden.

Camila Moraga K.

sábado, 9 de mayo de 2015

Channel 4's Random Acts: The Event, por Julia Pott

https://vimeo.com/47246815

Por encargo de la cadena Channel  4, para formar parte de su proyecto Random Acts que muestra diversos cortometrajes elegidos por sus expresiones audaces de creatividad, surge “The Event”, dirigido e ilustrado por Julia Pott. Siguiendo su cuidada línea de bohemias e infantiles, pero profundas animaciones, llega éste apocalíptico cortometraje que cuenta el romance de una pareja en el fin del mundo, con una extraordinaria narración articulada en días por Tom Chivers.

Rodolfo

viernes, 8 de mayo de 2015

A Man Walks Into a Bar... | Finalist of Tropfest Australia 2013





A man walks into a bar (2013)
Un corto australiano escrito, dirigido y protagonizado por Rhys Wakefield, que nos trae la historia
de un hombre y una mujer que se conocen en un bar, luego de coquetearse un poco
terminan teniendo sexo en un hotel, para luego descubrir en la mañana que ambos
son prostitutos y ambos  creían estar
prestando sus servicios uno al otro. Como es un corto de comedia, el arte y
sobre todo la fotografía cuentan con una estética bastante brillante y
saturada, marcando mucho los tonos de piel y los escasos colores fuertes.
                Como el
conflicto es difícil de mostrar en imágenes se hace mucho uso de diálogos, (a
pesar de que pudo haberse utilizado recursos más cinematográficos para ese fin),
y para ello la caracterización de los personajes es increíble, convirtiéndolo en
ese tipo de película en la que, a pesar de consumir mucho cine y normalmente
estar consciente de ello, te olvidas de que en realidad se trata de actores
haciendo una puesta en escena y realmente te sientes sumido en la historia.
A man walks into a bar fue finalista en el TROPFEST
Australia 2013 gracias a su actuación y su puesta en escena.



Aníbal Latorre

jueves, 7 de mayo de 2015

Tune for Two. Gunnar Järvstad


Cuando despertó el dinosaurio todavía estaba allí.

Título: Tune for two
País: Suecia
Año: 2011
Duración: 3 minutos
Director: Gunnar Järvstad
Guión: Gunnar Järvstad
Productor: Sofie Palage
Fotografía: Kristoffer Jönsson
Productora: Primodrom Produktion AB

por Felipe Rioseco

TIME TRAP

El corto "Time Trap" nos sitúa en el lugar de un tipo que se encuentra atrapado en el tiempo, ¿y cómo lo notamos? nuestro personaje, tras perder el control de su nave espacial y cruzar de forma arriesgada y exitosa unos cuantos asteroides, se ve forzado a aterrizar en la tierra por daños técnicos. En este lugar utilizando un artefacto crea burbujas tempo-espaciales en las cuales se introduce en la búsqueda de elementos que coincidan en forma con los que el busca para retomar su curso espacial, en este momento la tierra se encuentra en un estado post-apocalíptico, completamente "destruida" (solo nos muestra un espacio reducido de esta, un pequeño terreno baldío en el que supuestamente hubo parques, edificios etc. y una ciudad destruida en la lejanía)
Los sonidos usados al interior de la nave espacial resultan envolventes y no agobiantes, nos simula la desesperación del personaje sin desesperarnos. El arte usado al interior de la nave y en el exterior de esta (tierra) son bastante limpios, pero la forma en que nos sitúa en el espacio exterior es espectacular. su director, Michael Shanks, no ha ganado ningún premio con este corto, pero ha participado en muchos otros más como montajista, productor, en el departamento de música, de animación y en el de efectos visuales.
-Bastián Salinas
Jack Jack Ataca
Jack-Jack Attack (El ataque de Jack Jack en Hispanoaméroca y Jack Jack ataca en España) es un cortometraje spin-off de 2005 que resulta de la película Los Increíbles. En este cortometraje, se ve lo que Disney nos ocultó dentro de la película.
Este cortometraje dura aproximadamente 5 minutos.
Se muestra como Jack Jack obtiene sus poderes cuando su niñera lo cuida, mostrando varios poderes que Jack Jack posee como teletransportacion, antigravedad, convertirse en fuego, lanzar lasers por los ojos, atravesar paredes, etc.
En este cortometraje también se muestra como Síndrome obtiene a Jack Jack.
Lucas Beckett